【国内热闻】“第六代”解禁未必是中国电影的春天

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2001年，那时的贾樟柯刚拍了《家庭》，言语间充满了焦虑。 他的处女作《小武》只不过是地下的冲击波，他的名字只是在小圈子里静静地流传着。

“我在工作中超越了过去电影不能上映的痛苦，想拍摄这部电影。”

2004年贾樟柯打算结束《世界》的拍摄，对语气很乐观。 这个时候，在“平台”的等待终于在浮现后的“新世界”等待着。

从地下到地面的曲线是中国“第六代”导演的典型增长轨迹。

“第六代”贾樟柯的“地下”生活

《第六代》和此前《第五代》导演的精英爱好、贾樟柯的平民身份、电影中多次区分平民取向，在中国电影界取得了平民主义的胜利。

他多次表示拒绝诗化的经验，这个经验是他过去拿不到的电影素材库混在小镇街道上闲逛，读吵架的诗，和演技团开洞，摇滚，学画画。 因为最终“黄土地”找到了理想，成为了电影青年。 标准平民的个人奋斗史。

他以短篇电影《小山回家》的一发而鸣，用电影奖金回到故乡拍摄了《小武》，开了《故乡三部曲》。 他年轻的记忆，朋友的故事，滚动在社会底层的痛苦和乐趣，在长镜头和平静的注视下，成为屏幕上朴素粗糙的影像，呈现出社会照片的质感。 于是，中国电影史上第一次出现了老百姓完美而清晰的脸。 他被称为武，是有尊严的“工匠”。

下一个“家庭”被贾樟柯雄心勃勃地创作了平民的叙事诗，热情燃烧的80年代回到了鸡毛平坦的生活。 个人的生命被岁月无情吞噬，贾樟柯自己也不例外。 他沉溺于历史的残章断简，像恋爱癖一样热衷于在电影里塞满时代的文化标志和流行符号。 他无法抛弃飘荡的对青春的深深回忆，它的流行和落后，混杂着城市和乡村优势的小镇中的年轻拥挤是他最喜欢的表现对象。

如果从《小武》到《平台》，从个人到集体，再从两个时代的角度改变的话，《任逍遥》的大同和汾阳几乎没有实质性的区别，出生于80年代的彬彬有若70年代的小武、崔明的复印件，是20年前的金曲。

中国电影的更新换代？

贾樟柯说:“我想在电影里关心普通人。 首先要尊重世俗生活。”。 他的平视姿势，拒绝煽动的写实方法曾经这么有力量，他转型期平凡的个人迷茫体验的记录是我们时代宝贵的影像书。 但他也被自己的山西小镇包围，渐渐失去了最初的锋利和朴素。

现在离开山西的贾樟柯能拥抱世界吗？ 很明显，除了艺术上的突破，他不得不面对远远严峻的市场考验。 “地面”的风景可能不一定美丽。

2004年，与贾樟柯一起突围的是王小帅、朱文、刘冰鉴等，此前破土而出的张元、娄烨等也进入今年拍摄了新作，所谓的“第六代”终于以集体出道的气势登上了大厅。 经过10年的不遇，一直40岁离开的“青年导演”挣扎着表现出来，苦闷地生活在电影市场的夹缝中。 《第五代》20年后，中国电影的更新才刚刚开始。

“第六代”是20世纪80年代文化的遗腹，具有残存的理想主义和学院派气质，诞生于创作环境紧张的90年代初。 “第五代”第一名是因为由北京电影学院“85班”“87班”毕业生组成的年轻电影人们在离开校门前受到了电影界的期待和命名。 为了“第五代”，他们也必须寻找完全不同的风格来区别前辈。

他们的第一部作品《妈妈》、《冬天的春天》、《头发乱了》、《周末的恋人》上市时，其接近独白的个人化风格和对城市生活边缘人们的关心确实更新了中国电影的表现。 完全背离体制，在海外电影节上寻求生路的行为得到了“地下导演”的称号。 “地下”本来是被迫出走，终于成了他们的身份证。 从那以后，“地下”、“地面”、“禁”还是“禁”的选择成为了监督和官方之间长期持续的竞争。

1999年，对立的关系逐渐缓和。 一个青年监督项目“招安”了王小帅、管虎，但出来的作品是双方都不满意的“四不像”。 越来越多的导演开始在“地面”和“地下”的穿梭之间进行“浪子回头”的自觉调整。 这是张元的《过年回家》归顺，路学长、章明也是为了通过审查使剧本数变得容易的痛苦编辑。 不要妥协，问题是妥协的尺度有多大？ 妥协后，去哪里？

取下“地下”的标签，“第六代”导演面对艺术、官方、市场“一仆三主”的困境，在体制内的定位更加迷茫。 他们个人的经验表现和对时尚精彩实验的痴迷经常成为打开市场的障碍:商业化步伐最大的张元至今还是个小导演，但决心恢复个性的娄烨因为《紫蝶》被媒体包围，票房惨败。 进入体制后，第六代依然徘徊在主流边缘。

随着去年以来一系列政策的调整，2003年12月，电影局与数十名地下导演进行了对话和座谈，之后贾樟柯、王小帅相继被解禁。 这是《第六代》导演的春天快到了还是只是“美丽”？